Η Βάσια Ζαχαροπούλου είναι υψίφωνος, με έντονη σκηνική παρουσία, εμπειρία σε πολλά διαφορετικά μουσικά είδη και σταθερή συνεργασία χρόνων με την Εθνική Λυρική Σκηνή. Η συμμετοχή της στο 4ο Φεστιβάλ Μουσικής Χάλκης Δημήτρης Κρεμαστινός που ξεκινάει στις 6 Σεπτεμβρίου 2025 μας έδωσε την ευκαιρία να την συναντήσουμε και να συνομιλήσουμε μαζί της.
Συνέντευξη στην Ευρυδίκη Κοβάνη
Πότε αποφασίσατε ότι το τραγούδι θα είναι ο δρόμος σας;
Θα έλεγα περίπου έναν χρόνο αφότου είχα ήδη ξεκινήσει να συνεργάζομαι με την Εθνική Λυρική Σκηνή, ως εξωτερικός συνεργάτης.
Οι μουσικές μου σπουδές ξεκίνησαν από πολύ μικρή ηλικία. Τεσσάρων ετών ξεκίνησα μαθήματα πιάνου και συνέχισα με μουσικές σπουδές παράλληλες πάντα με τη σχολική μου ζωή, οι οποίες ολοκληρώθηκαν ταυτόχρονα με τις πανεπιστημιακές μου σπουδές που αφορούσαν στον κλάδο της Ναυτιλίας.
Ξέρετε, δεν είναι εύκολο να αποφασίσει κανείς ότι θα βιοποριστεί από την μουσική στην Ελλάδα, πόσο μάλλον από την κλασσική μουσική και το μουσικό θέατρο. Αυτός είναι και ο βασικός λόγος που πραγματοποίησα και περαιτέρω σπουδές σε έναν κλάδο που ουδεμία σχέση έχει με την μουσική. Ευτυχώς, ήρθαν έτσι τα πράγματα που ακολούθησα επαγγελματικά αυτό που αγαπούσα πραγματικά.
Ποιες προκλήσεις έχετε συναντήσει μέχρι τώρα στην καλλιτεχνική σας πορεία;
Προκλήσεις υποκριτικές μα και άλλες που αφορούν στην συνεχή προσπάθεια εξέλιξης σε αυτό που κάνω. Εξακολουθώ να δίνω ακροάσεις για παραγωγές κι φυσικά δεν εφησυχάζομαι ποτέ, παραμένω σε εγρήγορση και απαιτώ από τον εαυτό μου να δίνω πάντα το καλύτερο που μπορώ και το “κάτι παραπάνω”.
Φέτος, τη σεζόν που μας πέρασε συμμετείχα μεταξύ άλλων στην παραγωγή του μιούζικαλ “Sweeney Todd”, σε σκηνοθεσία και μουσική διεύθυνση Γιώργου Πέτρου στο θέατρο Ολύμπια Μαρία Κάλλας. Εκεί κλήθηκα να ερμηνεύσω το ρόλο της Ζητιάνας, μίας γυναίκας με πολύ δύσκολη ζωή, αποτρελαμένης που περιφέρεται στους δρόμους και προσπαθεί να ζήσει ζητιανεύοντας.
Φωνητικά, περνούσε από την τεχνική του λυρικού τραγουδιού σε ένα πιο “χαλασμένο” και άγριο ήχο συνεχώς. Υποκριτικά είχε επίσης μεγάλες απαιτήσεις καθώς απείχα κατά πολύ από τα βιώματα του ρόλου και δεν ήταν καθόλου εύκολο να βρω σημείο επαφής.
Να λοιπόν μία μεγάλη πρόκληση! Η ικανοποίηση μου ήταν πολύ μεγάλη όταν ένιωσα αρχικά εγώ ότι είχα κάνει το καλύτερο που μπορούσα μα και όταν είδα την ανταπόκριση του κοινού και των κριτικών στην ερμηνεία μου.
Κάνετε πολλά και διαφορετικά πράγματα: όπερα και μιούζικαλ, μεταγλωττίσεις, παιδικά. Υπάρχει κάτι που προτιμάτε ιδιαίτερα;
Αρχικά τα απολαμβάνω όλα. Αν θα έπρεπε να επιλέξω κάτι, αυτό θα ήταν το μιούζικαλ και δη το κλασικό μιούζικαλ που περιλαμβάνει έργα όπως τα Ωραία μου κυρία, West Side Story, The Sound of music, κ.α.
Στις μεταγλωττίσεις αυτό που απολαμβάνω περισσότερο είναι η διαδικασία της ηχογράφησης που μου επιτρέπει να “βουτήξω” στο ρόλο και να δοκιμάσω ερμηνευτικές προσεγγίσεις χωρίς παράλληλα να βιώνω το σκηνικό άγχος που έχει μία παράσταση.
Τι έχετε αποκομίσει από τα αρκετά χρόνια συνεργασίας σας με την Εθνική Λυρική Σκηνή;
Η Εθνική Λυρική Σκηνή με μετέτρεψε από μία απόφοιτο Ωδείου σε μία επαγγελματία μονωδό.
Υπήρξα μέλος του opera studio της ΕΛΣ, το οποίο αποτελούσε ουσιαστικά το φυτώριο νέων καλλιτεχνών και κάλυπτε το κενό μεταξύ του Ωδείου και της επαγγελματικής σκηνής. Εκεί είχα την τύχη να δουλέψω με τους καλύτερους καθηγητές που διαθέτει η χώρα μας και να εξελιχθώ.
Στη συνέχεια συμμετείχα σε πολλές παραγωγές μέχρι σήμερα, όπερας και μιούζικαλ, και είχα την τύχη να συνεργαστώ με σπουδαίους μαέστρους και σκηνοθέτες. Μόνο ευγνωμοσύνη νιώθω απέναντι στο θέατρο αυτό που το θεωρώ καλλιτεχνικό μου σπίτι.
Πώς προέκυψε η συμμετοχή σας στο Φεστιβάλ Χάλκης και τι θα ακούσουμε από εσάς;
Με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών και τα σύνολα αυτής συνεργάζομαι εδώ και πολλά χρόνια. Έχουμε μία εξαιρετική συνεργασία που μετράει όμορφες συναυλίες εντός αλλά και εκτός έδρας.
Στο Φεστιβάλ Χάλκης συμμετέχω πρώτη φορά και ομολογώ ότι ανυπομονώ για πολλούς λόγους! Θέλω πολύ να γνωρίσω το νησί, έχω ακούσει τα καλύτερα από όσους το έχουν επισκεφθεί.
Με τον Νίκο Χαλιάσσα έχουμε συνεργαστεί ουκ ολίγες φορές. Αυτό που έχει δημιουργήσει στη Χάλκη είναι κατά τη γνώμη μου αξιέπαινο και πολύ ουσιαστικό. Τον εκτιμώ και απολαμβάνω κάθε συνεργασία μαζί του, όπως και με τους εξαιρετικούς μουσικούς του κουϊντέττου ξύλινων πνευστών – Βαγγέλη Σταθουλόπουλο, Χριστίνα Παντελίδου, Γρηγόρη Ασωνίτη, Οδυσσέα Μπάσσιο και Σπύρο Μουρίκη. Έχουμε επιλέξει να ερμηνεύσουμε ρεπερτόριο με έργα κινηματογραφικής μουσικής Rota, Morricone, Piovani, Bernstein, Θεοδωράκη κ.α.
Με τι κριτήριο επιλέξατε αυτά που θα ερμηνεύσετε μαζί με τον Σπύρο Κλείσσα στο φεστιβάλ;
Το κουϊντέττο είχε παρουσιάσει ένα αντίστοιχο πρόγραμμα με έργα κινηματογραφικής μουσικής δυόμιση χρόνια πριν στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, από εκεί γεννήθηκε η ιδέα. Το συζητήσαμε μεταξύ μας και αποφασίσαμε ότι θα ήταν πολύ ταιριαστή μία τέτοια παρουσίαση στο Φεστιβάλ Χάλκης, στην Άκρη του Λιμανιού που θα πραγματοποιηθεί η συναυλία μας.
Τα έργα αυτά δημιουργούν μία ιδιαίτερη ατμόσφαιρα “πνευματικού ταξιδιού”. Αν συνδυαστούν με το τοπίο της Χάλκης πιστεύω θα έχουμε έναν μαγικό συνδυασμό. Προσωπικά, ερμηνεύω συχνά έργα κινηματογραφικής μουσικής Ελλήνων μα και ξένων συνθετών, και από όσο γνωρίζω και ο Σπύρος το ίδιο.
Με ποιούς τρόπους φροντίζετε και συντηρείτε τη φωνή σας;
Με καθημερινή εκγύμναση με ασκήσεις και έναν εναρμονισμένο τρόπο ζωής και καθημερινότητας στις ανάγκες του επαγγέλματος μου. Πέραν της φωνητικής συντήρησης, είναι προϋπόθεση για εμένα και η σωματική ευελιξία που με βοηθάει σκηνικά μα και φωνητικά. Φροντίζω να διατηρώ το βάρος μου με ισορροπημένη διατροφή, και να γυμνάζομαι για καλύτερη αντοχή και γενικότερα καλύτερη υγεία.
Τι σημαίνει για εσάς η μουσική;
Η μουσική είναι παντού, γύρω μας, μέσα μας. Τη θεωρώ αναπόσπαστο κομμάτι της ανθρώπινης ύπαρξης. Ο ήχος είναι αόρατος. Πρώτα τον αντιλαμβανόμαστε και μετά τον ακούμε. Στη θάλασσα των γνωστών και άγνωστων ήχων, βρίσκουμε την τάξη και την αρμονία. Και τότε γεννιέται η μουσική. Είμαστε μουσική, γεννάμε μουσική, ακούμε και αναπαράγουμε μουσική.
ΠΟΙΑ ΕΙΝΑΙ Η ΒΑΣΙΑ ΖΑΧΑΡΟΠΟΥΛΟΥ
Υψίφωνος, σπούδασε μονωδία στο Εθνικό Ωδείο, πιάνο και κλασικό χορό. Ολοκλήρωσε τις σπουδές Μελοδραματικής με τον Κώστα Πασχάλη. Συνεργάζεται με την Εθνική Λυρική Σκηνή από το 2008 και την περίοδο 2011-2013 υπήρξε μέλος του Όπερα Στούντιο της ΕΛΣ. Το Νοέμβρη του 2014 απέσπασε το Βραβείο Τραγουδιού στον 14ο Διεθνή Διαγωνισμό Όπερας Marie Kraja.
Έχει ερμηνεύσει τους ρόλους Zerlina (Don Giovanni), Eliza (My Fair Lady), Gretel (Hänsel und Gretel), Cupid (Orphée aux enfers), Vespetta (Pimpinone), Κοκκινοσκουφίτσα (Little Red Riding Hood), Rosalia (West Side Story), Clarice (L’Amante di Tutte), Λόλα (Πικ Νικ), Ρίκα (Η Κόρη της Καταιγίδας), Πριγκίπισσα (Προσοχή! Ο Πρίγκιπας λερώνει), Πουλί της Φωτιάς/Γελένα (Ο Πρίγκηπας Ιβάν και το Πουλί της Φωτιάς), Χίλντα (Λεπορέλλα), Τούλα (Η Φόνισσα), Tsarevna (The Tale of Tsar Saltan), Jay (The Cunning Little Vixen).
Έχει συμπράξει με την Καμεράτα, την Purpur Orchestra Wien, την Κρατική Ορχήστρα της Όπερας των Τιράνων, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, τα Μουσικά Σύνολα ΕΡΤ, τη Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηνών.
Στο θέατρο έχει συμμετάσχει στις παραστάσεις Ειρήνη (Εθνικό Θέατρο / Επίδαυρος 2017), Το Σκλαβί (Θέατρο Πόρτα 2018-19), Masterclass (Μικρό Χορν 2018-19). Παράλληλα, δραστηριοποιείται στον τομέα της μεταγλώττισης ως τραγουδίστρια και εκφωνήτρια από το 2011 με συμμετοχές σε ταινίες όπως: Mary Poppins Returns (Disney), Frozen (Disney), Vaiana (Disney) κ.α.
About Author
