CAMILLE ROMAGNANI, ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ | ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ

H Camille Romagnani μαζί με την Ελένη Κοκκώλη Παπαδοπούλου παρουσιάζουν στο Κατάλυμα της Γαλλίας από 13 έως 16 Νοεμβρίου την έκθεση σύγχρονης κεραμικής «Mixed Feelings», με την οποία ολοκληρώνεται το πρόγραμμα της 7ης Καλλιτεχνικής Διαμονής Σύγχρονης Κεραμικής Τέχνης για το 2025.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 13 Νοεμβρίου 2025, στις 19:00. Με αυτή την ευκαιρία την συναντήσαμε και συνομιλήσαμε μαζί της.

Συνέντευξη στην Ευρυδίκη Κοβάνη

Photo by Nicolas Melemis

Πώς ήταν και πώς σας επηρέασε η παραμονή σας εδώ, στα πλαίσια της 7ης καλλιτεχνικής διαμονής στη Ρόδο;

Αυτή η διαμονή μού έδωσε έμπνευση για τα έργα που θα παρουσιάσω στην έκθεση. Ο χρόνος που πέρασα εδώ, στην παλιά και νέα πόλη, καθώς και σε άγρια τοπία του νησιού, όπως παραλίες και δάση, επηρέασε τη δουλειά μου. Τα όσα έμαθα για την ιστορία της Ρόδου και οι συναντήσεις μου με διάφορους τεχνίτες, μού γέννησε την ιδέα της “θεραπείας” του νησιού.

Τι θα δούμε λοιπόν στην έκθεση «Mixed Feelings»;

Η έκθεση είναι το αποτέλεσμα των δύο μηνών διαμονής μας στη Ρόδο, της Ελένης Κοκκώλη Παπαδοπούλου και εμού. Τα συναισθήματά μας από αυτή την εμπειρία μεταφράσθηκαν και καθρεφτίστηκαν στα έργα μας.

Το δικό μου project λέγεται «Τα δάκρυα του Ντάμα Ντάμα» και είναι μία απόπειρα να ακούσουμε το κλάμα του νησιού και να δούμε την κατάσταση της Ρόδου από μία οικολογική οπτική.

Με ποια διάθεση και συναισθήματα δημιουργήσατε αυτά τα κεραμικά;

Η διαμονή έχει μεγαλύτερο νόημα και βαθύτερη έννοια από την απλή δημιουργία κεραμικών. Αφορά κυρίως στο να ανακαλύψεις και να κατανοήσεις ένα μέρος.

Μένοντας στη Ρόδο ένιωσα πράγματι ανάμικτα συναισθήματα, από χαρά μέχρι λύπη και θυμό. Είναι ένα πανέμορφο νησί, το οποίο αισθάνομαι ότι έχει υποστεί υπερβολική εκμετάλλευση. Η φυσική του ομορφιά και οι κάτοικοι δεν προστατεύονται και δεν έχουν την φροντίδα που τους αξίζει.

Είναι πεπρωμένο το να είσαι καλλιτέχνης ή κάτι που δημιουργείται;

Το να είσαι καλλιτέχνης είναι σα να φτιάχνεις μία εταιρεία: απαιτεί πολύ σκληρή δουλειά και εσύ ο ίδιος είσαι ο εργοδότης σου. Αυτή η ανεξαρτησία έχει προνόμια αλλά και δυσκολίες. Πιστεύω στο να δημιουργούμε οι ίδιοι ευκαιρίες για τον εαυτό μας κι ότι ο καθένας μπορεί να γίνει καλλιτέχνης.

Πότε ξέρετε ότι ένα έργο σας έχει ολοκληρωθεί;

Πολλά από τα έργα μου είναι νέες εκδοχές παλαιότερων, μερικές φορές χωρίς καν να το συνειδητοποιώ. Από αυτή την άποψη, η δουλειά μου συνεχώς εξελίσσεται και κάθε φορά βελτιώνεται ή πλησιάζει όλο και περισσότερο σε αυτό που προσπαθώ να εκφράσω. Το σύνολο των έργων είναι πιο σημαντικό από το κάθε ένα ξεχωριστά.

Είναι πολυτέλεια ή αναγκαιότητα η τέχνη στην εποχή μας;

Αναμφίβολα είναι αναγκαιότητα, δεδομένου ότι η τέχνη αναδεικνύει διαφορετικές οπτικές, εγείρει ερωτήματα και δίνει το έναυσμα για εποικοδομητικό διάλογο.

Δεν είναι απαραίτητο να συμφωνείς με την άποψη του καλλιτέχνη, ωστόσο το έργο μπορεί να σε κάνει να σκεφτείς επάνω στη δική σου οπτική για κάποιο θέμα. Γι’ αυτό πιστεύω ότι η καλλιτεχνική ελευθερία έκφρασης είναι το κλειδί για μία υγιή κοινωνία.

Τι σημαίνει για εσάς η τέχνη;

Το να είσαι καλλιτέχνης σημαίνει να προσπαθείς να γίνεις καλύτερος άνθρωπος και να φτιάξεις μία καλύτερη κοινωνία. Μία κοινωνία όπου όλοι φροντίζουμε τους άλλους ανθρώπους, τη φύση, τη γη και όλα τα είδη ζωής. Σημαίνει το να μεριμνούμε για το καλό της κοινωνίας και όχι για το ατομικό μας συμφέρον, αφού το συλλογικό καλό θα καταλήξει να είναι καλό και για εμάς.

Την ίδια αρχή εφάρμοσα στην έκθεση στη Ρόδο με την ιδέα της «κυκλικής θεραπείας». Θεραπεύοντας το νησί, στην ουσία θεραπεύουμε και τον ίδιο τον εαυτό μας. Γι’ αυτό και πιστεύω ότι, οποιοσδήποτε κινείται προς αυτή την κατεύθυνση και προσπαθεί να πετύχει αυτόν τον σκοπό, είναι ήδη καλλιτέχνης!

Camille Romagnani

ΠΟΙΑ ΕΙΝΑΙ Η CAMILLE ROMAGNANI

Camille Romagnani (Γαλλία, 1992)

Καλλιτέχνιδα γαλλικής και κινεζικής καταγωγής, απόφοιτος της Ecole Nationale Supérieure de Création Industrielle.

Ξεκίνησε με μαθητεία στα υφάσματα, εξερευνώντας την υλικότητα και το χρώμα, για να στραφεί στη συνέχεια στην κεραμική, που αποτελεί σήμερα το κύριο εκφραστικό της μέσο.

Τα έργα της εμπνέονται από τα φυσικά στοιχεία, τη φροντίδα, τη ζωή και τη συλλογική νοημοσύνη. Μετά από παραμονή στην Αθήνα, όπου μυήθηκε στην κεραμική, ίδρυσε το στούντιο της στο Παρίσι.

Κατά την διάρκεια της διαμονής της στη Ρόδο, δημιούργησε μια σειρά γλυπτών εμπνευσμένων από τα τοπικά φαρμακευτικά φυτά και τις σύγχρονες χρήσεις τους, τα οποία παρουσιάζονται στην έκθεση.
https://www.camilleromagnani.com/about

Exhibition

 

 

About Author

Back to top