ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΙ ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΔΗΣ | ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ

Συνέντευξη των Γιώργου Σακελλαρίδη και Λεωνίδα Σακελλαρίδη με αφορμή την συναυλία της Τετάρτης 9 Σεπτεμβρίου 2026 στο Παλάτι του Μεγάλου Μαγίστρου.

10ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ ΡΟΔΙΩΝ

Στα σταυροδρόμια του Αιγαίου, εκεί όπου η ιστορία συναντά την πνευματική αναζήτηση, η τέχνη αναπνέει ως η ίδια η ζωή του τόπου. Καθώς καθόμαστε οι τρεις μας σε μια ζεστή, ανοιχτή κουβέντα, ο χρόνος σταματά για να δώσει χώρο σε αυτό που πραγματικά μετράει: την ψυχή της μουσικής.

Συνέντευξη του Γιώργου και Λεωνίδα Σακελλαρίδη στον Νίκο Κωνσταντινίδη

Με αφορμή το 10ο Φεστιβάλ Καλλιτεχνικής Δημιουργίας Ροδίων και την μεγαλειώδη συναυλία της Τετάρτης 9 Σεπτεμβρίου 2026, στις 21:00, στο Παλάτι του Μεγάλου Μαγίστρου, φιλοξενούμε μια κοινή συνέντευξη – αφιέρωμα σε δύο ανθρώπους που φωτίζουν τα μουσικά δρώμενα της Δωδεκανήσου: τον μαέστρο και διδάκτορα μουσικής παιδαγωγικής Γιώργο Σακελλαρίδη, και τον συνθέτη, τενόρο, βιολιστή και μαέστρο Λεωνίδα Σακελλαρίδη.

Εκεί, η Πειραματική Χορωδία Δήμου Ρόδου υπό τη διεύθυνση του Γιώργου Σακελλαρίδη, πλαισιωμένη από διακεκριμένους σολίστ όπως ο Λεωνίδας Σακελλαρίδης, ο Δημήτρης Ιωσήφ και η Ελευθερία Ζαράκη, θα πλημμυρίσει με αρμονία τους ιστορικούς χώρους.

Σε αυτή την κοινή μας συνάντηση, οι δύο δημιουργοί ξεδιπλώνουν την αλήθεια της ψυχής τους, μιλούν για τις αγωνίες, τις δυσκολίες, τις χαρές και τα οράματά τους, καταθέτοντας το δικό τους μετερίζι προσφοράς στην τέχνη που υπηρετούν.

Γιώργος Σακελλαρίδης

Γιώργο, η Πειραματική Χορωδία του Δήμου Ρόδου ετοιμάζει μια ακόμη κορυφαία εμφάνιση στο Παλάτι του Μεγάλου Μαγίστρου. Τι να περιμένει το κοινό από αυτή την εκδήλωση, ποιο είναι το στίγμα του προγράμματος και τι προσδοκάτε να αγγίξετε στις καρδιές των ακροατών;

Πράγματι, εδώ και καιρό προετοιμάζουμε εντατικά αυτή τη συναυλία που θα πραγματοποιηθεί στη Ρόδο, την Τετάρτη 9 Σεπτεμβρίου 2026, στις 21:00, με ελεύθερη είσοδο, στο Παλάτι του Μεγάλου Μαγίστρου.

Η συναυλία αυτή είναι ενταγμένη στις δραστηριότητες του Φεστιβάλ Ροδίων Δημιουργών, φεστιβάλ που διευθύνει ο αγαπητός σε όλους μας Τάκης Βούης και εξελίσσεται υπό την επιμέλεια του καλού φίλου Νίκου Κωνσταντινίδη.

Το ρεπερτόριο της συναυλίας καλύπτει ένα ευρύ φάσμα φωνητικών συνθέσεων, καθώς εκτός από την Πειραματική Χορωδία Δήμου Ρόδου, θα λάβουν μέρος και οι σολίστ Δημήτρης Ιωσήφ στο πιάνο, Λεωνίδας Σακελλαρίδης ως τενόρος και Ελευθερία Ζαράκη ως σοπράνο.

Επειδή η μουσική είναι η γλώσσα των συναισθημάτων και των συγκινήσεων, προσδοκούμε να αγγίξουμε εκτός από το αισθητικό κομμάτι της ακοής των ακροατών και τις ψυχές τους. Η συναισθηματική αφύπνιση καθορίζει την επιτυχία μιας συναυλίας.

Γιώργο, διευθύνεις πολλαπλά χορωδιακά σύνολα, από τα τμήματα προετοιμασίας και την Παιδική Χορωδία μέχρι τη Χορωδία Συναισθημάτων και την Πειραματική. Ποια είναι η ψυχή και η διαφορετικότητα αυτών των συνόλων και ποιος ο ρόλος τους στην κοινωνική συνοχή και την πνευματική ανάταση του τόπου μας;

Δουλεύουμε αφενός με παιδιά από τριών χρονών και τους γονείς τους, πραγματοποιώντας το κοινωνικό-παιδαγωγικό πρόγραμμα δικής μας επινόησης με τίτλο «Η μουσική στην οικογένεια» και αφετέρου με ενήλικες.

Στα τμήματα ενηλίκων, στη Χορωδία Συναισθημάτων και την Πειραματική Χορωδία, επιδιώκουμε τη μουσική ανάπτυξη και καλλιέργεια των μελών, την ψυχική τους ανάταση και την ευδαιμονία που το ομαδικό χορωδιακό τραγούδι προσφέρει.

Κάνοντας μια αναδρομή στη μακρόχρονη πορεία σου ως διδάκτορας μουσικής παιδαγωγικής και μαέστρος, ποιες είναι οι μεγαλύτερες δυσκολίες που συνάντησες στην περιφέρεια και ποια η μεγαλύτερη ικανοποίηση και ηθική αμοιβή που αποκόμισες;

Η μεγαλύτερη δυσκολία που αντιμετωπίζει ένας περιφερειακός μουσικοπαιδαγωγοί και διευθυντής χορωδιών είναι η αποκοπή από το κέντρο των εξελίξεων που σχετίζονται με τα μουσικά δρώμενα. Το υψηλό κόστος μετακίνησης δεν μας επιτρέπει να τραγουδάμε συχνά μαζί με άλλες χορωδίες σε άλλες περιοχές της χώρας και στο εξωτερικό.

Η μεγαλύτερη ηθική αμοιβή που αποκόμισα και αποκομίζω είναι η αγάπη που εισπράττω από παιδιά χορωδούς, παιδιά που άλλοτε είχα μαθητές σε σχολεία, γονείς, ενήλικες χορωδούς και εκπαιδευτικούς που παλιότερα είχα φοιτητές.

Ποιοι είναι οι επόμενοι στόχοι, οι δράσεις και τα οράματά σου για το μέλλον του χορωδιακού κινήματος και της μουσικής διάχυσης στις γειτονιές και τα χωριά της Ρόδου μας;

Όραμά μου είναι η πραγμάτωση του περιεχομένου της φράσης: «Η μουσική κοντά στον άνθρωπο!»

Να δω δηλαδή τη χορωδιακή μουσική να φτάνει οργανωμένα στις γειτονιές, τα χωριά και τα σχολεία μας, μέσα από συναυλίες προσιτές προς το ευρύ κοινό, χωρίς εκπτώσεις στην ποιότητα του ρεπερτορίου, όπου σε ένα μέρος αυτών των συναυλιών συμμετέχει τραγουδιστικά με ελεύθερο τρόπο και το κοινό.

Στόχος που βλέπω εφικτό σε μεγάλο βαθμό είναι να καταλάβουν όσο το δυνατόν περισσότεροι άνθρωποι, μικροί και μεγάλοι, ότι όλοι έχουν δικαίωμα στο τραγούδι και υποχρέωση σε αυτό. Το τραγούδι καλλιεργεί πνευματικά το άτομο, λειτουργεί ως μέσο συναισθηματικής ενδυνάμωσης και ως στήριγμα ζωής.

Συνταγογραφείστε λοιπόν για τον εαυτό σας το χορωδιακό τραγούδι και γίνετε ενεργά μέλη μιας χορωδίας. Γίνετε δημιουργοί της μουσικής, διότι εκεί υπάρχει η μεγαλύτερη ευτυχία της συμμετοχής.

ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΔΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ
Γιώργος Σακελλαρίδης
Λεωνίδας Σακελλαρίδης

Λεωνίδα, στο παρελθόν η Πειραματική Χορωδία και η Παιδική Χορωδία του Δήμου Ρόδου έχουν παρουσιάσει έργα σου βασισμένα σε μελοποιημένη ποίηση Ροδίων και Δωδεκανησίων λογοτεχνών. Πώς προσεγγίζεις τη μελοποίηση των λογοτεχνικών έργων των δημιουργών του τόπου μας και τι πιστεύεις ότι προσφέρει στο κοινό αυτή η συνάντηση του ποιητικού λόγου με τη μουσική;

Η επαφή με τα λογοτεχνικά δημιουργήματα ανθρώπων του τόπου μας, από νεαρή ηλικία αλλά και μετά την ολοκλήρωση των σπουδών μου, υπήρξε καθοριστική για τη διαμόρφωσή μου ως προσωπικότητα. Λειτούργησε ως ακρογωνιαίος λίθος έμπνευσης, φέρνοντάς με σε επαφή με τη δημιουργική μας ρίζα και προσφέροντας υλικό που κινητοποιεί βαθιά.

Θεώρησα εξαιρετικά σημαντικό να μετατρέψω μέρος αυτού του υλικού σε μουσική, επιδιώκοντας τη συνομιλία με τους ανθρώπους που δημιούργησαν πριν από εμάς και που βαδίζουν παράλληλα με εμάς. Επίσης, θεώρησα σημαντικό να επικοινωνήσουμε αυτό το βίωμα μέσω των χορωδιών στους ερμηνευτές-χορωδούς και τελικά στο ίδιο το κοινό.

Είχα την τύχη να συνεργαστώ με την Πειραματική και την Παιδική Χορωδία Δήμου Ρόδου προς αυτή την κατεύθυνση, μαζί με τον πατέρα μου, Γεώργιο Σακελλαρίδη, παρουσιάζοντας έργα σε ποίηση λογοτεχνών όπως ο Παντελής Ευθυμίου και ο Φώτης Βαρέλης.

Με την Καμεράτα Ρόδου έχουμε παρουσιάσει έργα της Εριφύλης Κανίνια, ενώ σε λίγο καιρό θα παρουσιάσουμε σε σόλο μορφή μελοποιημένα ποιήματα του Σουλεϊμάν Αλάγιαλι Τσιαλίκ, τα οποία αργότερα θα εναρμονιστούν για χορωδία.

Έχοντας διανύσει μια πλούσια πορεία σπουδών στη σύνθεση, το βιολί και τη μονωδία, με αποκορύφωμα τις διδακτορικές σου σπουδές, ποιο είναι το προσωπικό σου καλλιτεχνικό στίγμα και πώς βιώνεις τη μουσική πράξη;

Είναι πάντα δύσκολο να μιλήσει κανείς για προσωπικό καλλιτεχνικό στίγμα. Αυτό που μπορώ να περιγράψω με βεβαιότητα είναι ο τρόπος με τον οποίο βιώνω τη μουσική πράξη: για μένα, η μουσική είναι καθημερινή μελέτη, έρευνα και αναζήτηση, κάτι που μπορεί να συμβεί όταν ανακαλύπτεις ένα αντικείμενο που σε γεμίζει.

Η καθημερινή μου δραστηριότητα κινείται κυρίως σε δύο άξονες: στη μουσική δημιουργία, μέσω της σύνθεσης και της έρευνας γύρω από τα ηχοτοπία, ενσωματώνοντας το φυσικό περιβάλλον, την ιστορία και την πολιτισμική μνήμη. Παράλληλα, αξιοποιώ δημιουργικά τις τεχνικές και τις γνώσεις μου, θεωρώντας ότι υπάρχει αλληλοτροφοδότηση μεταξύ τέχνης και επιστήμης.

Δεύτερον, στη μουσική εκτέλεση, ερμηνεύοντας και βιντεοσκοπώντας έργα σύγχρονων Ελλήνων συνθετών με τους οποίους συνεργάζομαι. Η επικοινωνία με το κοινό είναι επίσης σημαντική, καθώς η πειραματική δημιουργία χρειάζεται τον χρόνο της.

Η διδασκαλία λειτουργεί εξίσου καθοριστικά, αφού η μετάδοση της γνώσης ανατροφοδοτεί τον δάσκαλο με νέες ιδέες. Η συνεχής ισορροπία ανάμεσα στη μελέτη, την δημιουργία, την εκτέλεση και την διδασκαλία διαμορφώνει τον τρόπο με τον οποίο ζω τη μουσική.

Ως μόνιμος εκπαιδευτής στο Μουσικό Σχολείο Ρόδου και στενός συνεργάτης των χορωδιακών συνόλων, ποιες δυσκολίες συναντάς στη σύγχρονη μουσική εκπαίδευση και τι σου προσφέρει η επαφή με τη νεότητα και την καλλιτεχνική δημιουργία;

Μία από τις μεγαλύτερες δυσκολίες παραμένει η έλλειψη πόρων, χώρων και κοινού που απαιτούνται για τη σύγχρονη πειραματική δημιουργία. Τα παιδιά και οι ενήλικες αντιμετωπίζουν οικονομικές και κοινωνικές πιέσεις που περιορίζουν την ελεύθερη δημιουργία.

Στα εκπαιδευτικά προγράμματα η παρουσία της σύγχρονης μουσικής είναι περιορισμένη και λείπουν εξειδικευμένα μαθήματα σύνθεσης. Προσπαθούμε να δημιουργήσουμε κατάλληλες συνθήκες και να ενθαρρύνουμε τους νέους να αναζητήσουν τη δική τους προσωπική γλώσσα, αξιοποιώντας και τις δυνατότητες του διαδικτύου.

Η επαφή ενός δημιουργού με τους νέους είναι αμφίδρομη. Δίνεις εμπειρίες και γνώσεις, λαμβάνοντας φρέσκες ιδέες και ενθουσιασμό, κάτι που κρατά τη μουσική πράξη ζωντανή.

Ποιοι είναι οι επόμενοι προσωπικοί και καλλιτεχνικοί σου στόχοι, γύρω από τη σύνθεση και την υπηρεσία της τέχνης, και ποιο είναι το όνειρό σου για τους νέους ανθρώπους που επιλέγουν τον δρόμο της μουσικής;

Σε προσωπικό επίπεδο, στόχος μου είναι να συνεχίσω να γράφω νέα έργα και να χαίρομαι να τα ακούω να ερμηνεύονται, διατηρώντας το προσωπικό πειραματικό μου στίγμα. Ερευνώ στις συνθέσεις μου τη σχέση της μουσικής με τον τόπο, αξιοποιώντας τα ηχοτοπία, την ιστορία και τη συλλογική μνήμη.

Φιλοδοξώ να συμβάλω στην ανάπτυξη μιας συστηματικής ερευνητικής δράσης γύρω από τη σύγχρονη μουσική δημιουργία.

Στόχος είναι η γνώση και η καλλιτεχνική εμπειρία να μεταφέρονται βιωματικά στους μαθητές μου και στο κοινό, δημιουργώντας γέφυρες ανάμεσα στη σύγχρονη μουσική, την εκπαίδευση και την κοινωνία, κάνοντάς την προσιτή σε όλους.

ΣΑΚΑΛΛΑΡΙΔΗΣ ΛΕΩΝΙΔΑΣ
Λεωνίδας Σακελλαρίδης

Καθώς η κουβέντα μας κλείνει και οι σκιές στο τραπέζι μακρύνουν, γίνεται φανερό πως η μουσική, όταν γεννιέται από την αγάπη για τον άνθρωπο και τη βαθιά ρίζα ενός τόπου, παύει να είναι απλώς ήχος· γίνεται λύτρωση και κοινός παλμός.

Στο πρόσωπο του Γιώργου και του Λεωνίδα Σακελλαρίδη, η Ρόδος βρίσκει ψυχές φωτεινές που αποδεικνύουν πως η τέχνη είναι πράξη αντίστασης, συνέχειας και ζωής.

Καθώς οι νότες θα αντηχούν κάτω από τους θόλους στο Παλάτι του Μεγάλου Μαγίστρου, η τοπική κοινωνία θα έχει την ευκαιρία να αφουγκραστεί αυτό το σπάνιο δώρο: έναν διάλογο γενεών, μια γέφυρα που ενώνει το χθες με το αύριο, υφαίνοντας με μελωδίες το κοινό μας μέλλον.

About Author

Back to top